Filmmeisterwerke der Sowjetzeit sind auch heute noch die begehrtesten unter den gewöhnlichen Russen, selbst bei der aktuellen Vielf alt an Filmen. Wir alle erinnern und lieben die Filme „Die Diamanthand“, „Operation Y“, „Gefangener des Kaukasus“und „Unverbesserlicher Lügner“, aber nur wenige wissen, dass die Drehbücher für all diese Filme von einer Person geschrieben wurden, einem Autor, einem Dramatiker und Co-Songwriter Yakov Kostyukovsky. Das Schicksal gab diesem Mann ein literarisches Talent und einen erstaunlichen Sinn für Humor, der ihm sein ganzes Leben lang half.
Biographie
Der spätere sowjetische Schriftsteller wurde am 23. August 1921 in der Ukraine in einer kleinen Stadt namens Solotonoscha in der Region Tscherkassy in eine jüdische Familie hineingeboren. Mein Vater nahm am Ersten Weltkrieg teil, wo er eine militärische Ehrenauszeichnung für Tapferkeit und Hingabe erhielt. In jenen Jahren war es für Vertreter des auserwählten Volkes fast unmöglich, das St.-Georgs-Kreuz zu erh alten. Diese Auszeichnung verlieh eine Reihe von Privilegien, darunter das Recht, eine angesehene Bildungseinrichtung, seinen Vater Yakov, zu betretenIch habe Kostyukovsky meinem Bruder gegeben, damit er Arzt wird.
Kurz nach der Geburt ihres Sohnes zog die Familie nach Charkow, wo der Schriftsteller seine Jugend verbrachte. Die Familie hielt sich nicht an die patriarchalischen jüdischen Traditionen, und der Junge konnte nur Ukrainisch und Russisch. Als Kind bewunderte und verehrte Yakov Kostyukovsky, wie viele Kinder dieser Zeit, die Persönlichkeit Stalins. Seine Mutter erklärte ihm jedoch sehr bald, wofür der Führer des Volkes wirklich „berühmt“ist und warum er von jedem Radio gelobt wird. Kostyukovsky sagte später in einem Interview, dies sei seine erste politische Lektion gewesen.
Kreativität entwickeln
Interessante gebildete Menschen versammelten sich sehr oft in der Familie Kostyukovsky, darunter auch Rabbi Sendler. Manchmal redete er mit dem Jungen, beeindruckte ihn mit seinen witzigen, lakonischen Aussagen und kühnen Blicken. Yakov Kostyukovsky lernte aus den Schlagzeilen der Zeitung Izvestia zu lesen, außerdem brachten die Freunde seines Vaters oft interessante Bücher und Zeitschriften für den Jungen mit. Freundliche Gespräche über Literatur und Geschichte, gute Laune und Geselligkeit – all dies trug zur Entwicklung der kreativen Fähigkeiten des Kindes bei.
In der Schule besuchte er einen literarischen Zirkel, wo er die Genres, Stile und Merkmale der Arbeit des Schriftstellers kennenlernte. Schon während des Studiums verfasste er humorvolle Geschichten, Gedichte, Epigramme für die Schüler-Wandzeitung, teilte seine Beobachtungen gerne und stritt sich mit Freunden. Die Eltern versuchten, seine kreativen Fähigkeiten zu entwickeln und schickten den kleinen Yakov in ein Literaturstudio im nach P. P. Postyshev benannten Stadtpalast der Pioniere. Es war ein einzigartiger Ort, an dem AnfängerSchriftsteller sammelten Erfahrungen bei dem damals berühmten Autor N. P. Trubailin.
Training
Yakov Kostyukovsky zeichnete sich seit seiner Kindheit durch Beharrlichkeit und Beharrlichkeit in seinem Studium aus, er schloss sein Abitur mit einer Goldmedaille ab und der junge Mann ging zur Hochschulbildung nach Moskau. Trotz großer Konkurrenz wurde er am berühmten Institut für Geschichte, Literatur und Philosophie aufgenommen. Diese Universität brachte viele talentierte Leute hervor, aber in den 30er Jahren war die Institution beim Führer in Ungnade gefallen, Stalin glaubte, dass die Studenten hier Freidenken und politischen Liberalismus förderten. Vielleicht aus diesem Grund wurde 1939 der gesamte erste Kurs, einschließlich Yakov Kostyukovsky, an die Front geschickt, um die Truppen zu unterstützen, die die Annexion der Westukraine und Weißrusslands durchführten.
Militärdienst hat Yakov Kostyukovsky unschätzbare Erfahrungen, neue Eindrücke und Freunde gebracht. Ein Jahr später kehrten die Studenten an das Institut zurück, aber das Schicksal gab ihnen keine Gelegenheit, ihr Studium zu beenden, der Große Vaterländische Krieg begann.
Kreative Aktivität
Während des gesamten Krieges war Yakov Kostyukovsky an vorderster Front, hier, unter Bomben und Kugeln, wurde sein humorvolles Talent wirklich geboren. Der junge Mann wurde sofort zu Moskovsky Komsomolets eingeladen, aber der junge Schriftsteller berührte ein Thema, das für das Top-Management sehr unangenehm war - darüber, wie ungeschulte Kämpfer unter Kugeln sterben. Mit seinem Artikel erregte er den Zorn seiner Vorgesetzten und wurde bereits als Kriegskorrespondent der Komsomolskaja Prawda an die Front geschickt, mitten hinein.
Yakov Kostyukovsky saß nicht in den Schützengräben, er aktivnahm an der Schlacht um Moskau teil und erhielt sogar eine Ehrenmedaille, geriet mehr als einmal unter Beschuss der Nazis und erlitt einen Schock. In einer extremen Situation verlor der junge Mann seinen einzigartigen Sinn für Humor nicht, und so beantwortete er während eines Streits mit einem der ideologischen Führer des Komsomol satirisch und fair eine fiktive Anschuldigung, die wiederum eine weitere Referenz einbrachte.
Arbeiten in Zeitungen
Kostyukovsky Yakov Aronovich als Geschäftsführer der Zeitung "Für das Vaterland!" geht wieder mitten hinein ins militärische Geschehen, hier schreibt er das erste Feuilleton, und natürlich über militärische Themen. Freunde mochten die Geschichte und schlugen dem jungen Korrespondenten vor, seine Arbeit an die Zeitschrift Ogonyok zu senden. Dort gefiel den Redakteuren auch das Feuilleton, und bald wurde die Passage genau zur Zeit der deutschen Offensive auf Moskau gedruckt. Vieles im Leben von Yakov Kostyukovsky wird mit dieser Zeitschrift verbunden sein, in der er später M. M. Zoshchenko und S. K. Olesha traf, die Autoren, die gemeinsam den Almanach „Lachen ist eine ernste Angelegenheit“erstellten.
Nach Kriegsende kehrte der Autor in die Redaktion von Moskovsky Komsomolets zurück, wo er seine schriftstellerische Tätigkeit fortsetzte. Er besitzt einige Initiativen und Neuerungen in der Zeitung, also hat er eine humorvolle Kolumne "Überraschend, aber wahr" gemacht. Die Geschichten von Yakov Kostyukovsky begannen in anderen sowjetischen Zeitschriften "Krokodil", "Pepper" und anderen zu erscheinen, und 1952 wurde er in den Schriftstellerverband Russlands aufgenommen.
Zusammenarbeit mit anderen Autoren
Nachdem ich den Journalismus verlassen habehauptsächlich aufgrund der wachsenden antisemitischen Gefühle in der sowjetischen Gesellschaft begann Kostyukovsky Yakov Aronovich zusammen mit einem anderen bekannten und etablierten Schriftsteller, V. E. Bakhnov, zusammenzuarbeiten. Couplets, satirische Gedichte, Feuilletons, Sketche und Reprisen kommen unter ihrer Feder hervor. Ihre Arbeit zeichnete sich durch ein hohes Maß an künstlerischer Sprache und witzigen Wendungen aus, sie arbeiteten mit den berühmtesten Künstlern der sowjetischen Bühne zusammen. Zum Beispiel war es Kostyukovsky, der mehrere Performances der berühmten Tarapulska und Shtepsel, Nummern des Künstlers A. S. Belov usw. schrieb.
Ihr kreatives Duett führte zu mehreren Theaterstücken mit mehreren Akten: Chance Encounters (1955), A Book Without Fables (1960) u.a. Das letzte gemeinsame Werk war der Film Pen alty Kick (1963).
Arbeiten mit L. Gaidai
Der Höhepunkt von Yakov Aronovich Kostyukovskys Schriftstellerkarriere kam in den 60er Jahren, als er den Satiriker M. R. Slobodsky und den berühmten Regisseur Leonid Gaidai traf. Dieses kreative Trio schenkte dem russischen Volk seine Lieblingsfilme, die längst zu Klassikern geworden sind: „Operation Y und Schuriks andere Abenteuer“(1965), „Gefangener des Kaukasus“(1967) und „Diamond Hand“(1969).
Sätze aus diesen Bildern sind den Bewohnern der gesamten ehemaligen UdSSR in Erinnerung geblieben, kurz, lustig und bedeutungsvoll, sie gingen schnell zu den Menschen. Der Lakonismus war ein charakteristisches kreatives Merkmal von Yakov Kostyukovsky. Die Skripte, Prosa, Gedichte und Feuilletons dieses Schriftstellers sind zu einem wahren Schatz der russischen Kultur des 20. Jahrhunderts geworden.
Stilmerkmale
Sein Humor hieß Humorweiser Mann, die Bilder von Shurik, Hooligans oder erfolglosen Schmugglern sind so freundlich und lebhaft geworden. Kostyukovsky wuchs mit dem Lachen von Ilf und Petrov auf, und seine unmittelbaren Lehrer waren Emil Korotky und Nikolai Erdman, Meister der sowjetischen humorvollen Literatur. Der Autor selbst sieht seine Arbeit als Drehbuchautor durchaus kritisch und merkt an, wenn es im Theater noch möglich sei, ein misslungenes Stück zu bearbeiten und in der nächsten Aufführung auszuprobieren, dann sei im Kino alles ein für alle Mal geschrieben.
Yakov Aronovich betonte, dass alle berühmten Sätze aus berühmten Filmen neu erfunden und nicht aus Witzen oder anderen Quellen stammen. Zusammen mit Slobodsky und Gaidai versuchten sie, die Formel für das perfekte Lachen zu finden, dazu war es notwendig zu verstehen, was für den einen lustig ist und was andere vielleicht nicht mögen. Und vor allem muss der Witz "live" sein, verbunden mit einer realen psychologischen Situation.
Bücher
Yakov Aronovich arbeitete nicht für Auszeichnungen und Anerkennung von Verdiensten, dann war das Ziel eines - sich selbst zu verwirklichen, zu schreiben, was man will, über alles auf der Welt. Schon früh verspürte er die Freude am kreativen Tun, denn er komponiert seit der Schule. Auch mit dem Institut hatte ich Glück, am IFLI herrschte ein ziemlich freier Geist, poetische Stimmung und freundliche Kommunikation. Aber der Krieg half Kostyukovsky, seinen kreativen Weg endgültig zu bestimmen. Hier, unter Bedingungen von Angst und Schmerz, wurde die Erlösung gerade im Humor gefunden.
Der Autor begann mit kleinen Reprisen, Feuilletons, Skizzen und Anekdoten, später wurden in Zusammenarbeit mit V. E. Bakhnov Bücher von Yakov Kostyukovsky veröffentlichtDu kannst dich beschweren (1951), Ein Buch ohne Fabeln (1960), Nimm Platz (1954). Aber normalerweise zeichneten sich seine Werke durch ihre geringe Größe aus, in der sich manchmal sehr tiefe Gedanken in wenigen Worten widerspiegelten. So waren die berühmten „Mamuarasmy“von Yakov Kostyukovsky, diese Notizen spiegelten verschiedene Aspekte des Lebens der ausgehenden Ära wider, hier brachte der Schriftsteller seine gezielten Beobachtungen heraus und spiegelte auch die Schlussfolgerungen seines langen Lebens wider. Er selbst nannte sie „eine Mischung aus unprätentiösen Memoiren und leichtem Wahnsinn.“
Zensurprobleme
Trotz der Atmosphäre der Freiheit und Einfachheit in all seinen Filmen und Büchern litt Yakov Aronovich sehr unter der Zensur der sowjetischen Aufsichtsbehörden. Schon in der Schule sorgte sein freches satirisches Glucksen für Unmut bei der Schulleitung, während des Krieges beschrieb er mit Humor die Mängel der Organisation der Armee, die auch immer wieder zu Konflikten führten. Die Eiferer der sozialistischen Werte hielten Yakov Kostyukovsky jedoch nicht auf. Der "Diamantstift" des Königs der Komödien, wie der Autor manchmal genannt wurde, hörte nie auf zu schreiben.
Alle Gaidai-Gemälde überwanden kaum die staatliche Zensur, meist durchlief jedes Band mehrere Instanzen, wo erst die Schauspieler abgenommen wurden, dann das Drehbuch, der Schnitt usw. Sie nörgelten blöd und absurd herum, zum Beispiel in „Die diamantene Hand“. " In dem Satz von Nonna Mordyukova „Ich werde nicht überrascht sein, dass Ihr Mann in die Synagoge geht!“wurde „Synagoge“durch „Herrin“ersetzt. Die Propaganda der Judenfrage habe den Kontrollbehörden nicht gefallen, sagen sie. Und Shuriks berühmter Satz "Wir müssen, Fedya, wir müssen!"wurde von den Schriftstellern als Wunsch wahrgenommen, den Führer der kubanischen Revolution, Fidel Castro, zu verunglimpfen, der in manchen Kreisen "Fedya" genannt wurde.
Interessante Fakten
Für viele junge Menschen bedeutet das Foto von Yakov Kostyukovsky überhaupt nichts, dieser Mann steht nicht im Rampenlicht der Öffentlichkeit, und doch sind die Früchte seiner Arbeit jedem Russen vertraut. Schließlich müssen wir unsere Helden vom Sehen kennen, daher kann fast jeder problemlos „The Diamond Arm“oder „Operation Y“zitieren, aber nicht jeder kann den Autor dieser filmischen Meisterwerke nennen.
Der Schriftsteller wuchs in einer nicht-patriarchalischen jüdischen Familie auf, aber im Laufe der Jahre begann er den Wunsch zu bemerken, die Geschichte und den Schmerz seines Volkes besser kennenzulernen. Yakov Aronovich selbst scherzte, dass er sich jedes Jahr jüdischer fühlt.
Neben Spielfilmen schrieb Kostyukovsky Drehbücher für mehrere Cartoons, darunter Time Machine (1967), Big New Trouble (1976) und Pine Forest (1974).
Der Schriftsteller hatte drei Auszeichnungen für militärische Verdienste, darunter die Medaille "Für die Verteidigung Moskaus" und die Medaille "Für den Sieg über Deutschland". Der Dramatiker starb 2011. Begraben auf dem Vagankovsky-Friedhof.
