Kunst des antiken Griechenlands: "Delphic Charioteer"

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2024-02-12 05:42

Etwa 478 v e. Polyzelus, Tyrann der Stadt Gela auf Sizilien, gab die Skulptur in Auftrag, um dem Gott Apollo seine Dankbarkeit für den Sieg seines Streitwagens bei den Pythischen Spielen auszudrücken. Diese Bronzefigur, die sich jetzt im Museum von Delphi befindet, gilt als eines der am besten erh altenen Beispiele der Kunst des klassischen Griechenlands.

Geschichte der Skulptur

Der Wagenlenker von Delphi ist eine der berühmtesten antiken griechischen Statuen und eines der am besten erh altenen Beispiele klassischer Bronzegüsse. Gilt als gutes Beispiel für einen "strengen" Stil.

Sie ist eines der Meisterwerke der antiken griechischen Kunst und wahrscheinlich das berühmteste Exponat im Archäologischen Museum von Delphi. Diese Statue wurde 1896 von französischen Archäologen im Tempel des Apollo in Delphi entdeckt. Heute ist es im Museum ausgestellt und ist eigentlich das letzte Exponat, das die Besucher während des Rundgangs sehen. Der delphische Wagenlenker ist die einzige übriggebliebene Figur einer großen Skulpturengruppe, die aus einem Streitwagen, vier Pferden und zwei Reitern besteht.

Die Statue wurde in Delphi errichtet474 v. Chr., um an den Sieg des Teams bei den Pythian Games zu erinnern, die dort alle 4 Jahre zu Ehren des Pythian Apollo abgeh alten wurden. Einige Pferdefragmente wurden in der Nähe der Statue des Wagenlenkers gefunden.

Beschreibung

Die Figur des Wagenlenkers stellt einen sehr jungen Mann dar, wie seine weichen Locken zeigen. Er erstarrte im Moment des Sieges, während der Präsentation seines Streitwagens. Er trägt traditionelle Wagenlenkerkleidung. In der Antike wurden Streitwagenfahrer sorgfältig aufgrund ihres geringen Gewichts und ihrer großen Statur ausgewählt. Sein Körper, seine Gesichtszüge und sein Gesichtsausdruck sprechen von Kraft und Ausdauer. Seine H altung ist bescheiden und er hat kein Lächeln im Gesicht.

Kulturelle Bedeutung

Die Bedeutung des Wagenlenkers von Delphi liegt teilweise darin begründet, dass er anschaulich den Übergang von archaischen Entwürfen zu klassischen Idealen darstellt. Es veranschaulicht das Gleichgewicht zwischen stilisierter geometrischer Darstellung und idealisiertem Realismus und hält so den Moment in der Geschichte fest, als die westliche Zivilisation voranstürmte, um ihre eigenen kulturellen Grundlagen zu definieren, die sie für die nächsten paar Jahrtausende stützen würden.

Der Wagenlenker, obwohl er ein Gewinner ist, wird bescheiden dargestellt; Er hat seine Gefühle vollständig unter Kontrolle, obwohl er vor einer Menschenmenge steht. Eine solche Selbstdisziplin g alt in der klassischen Periode der griechischen Geschichte als Zeichen eines zivilisierten Menschen und als Begriff, der die Kunst dieser Zeit durchdrang. Die Fähigkeit, seine Emotionen zu kontrollieren, insbesondere höchstensschwierige Momente, begann die gesamte klassische Ära der griechischen Kunst und des griechischen Denkens zu definieren.

Funktionen

Die H altung der Figur ist gut ausbalanciert, und ihr langer Chiton bedeckt einen starken, athletischen Körper, der am unteren Ende der Figur in lose parallele F alten fällt, die sich ordentlich über den Oberkörper kräuseln. Geometrisch angepasste F alten des Chitons bedecken einen proportional muskulösen Körper, wodurch eine seltene Harmonie zwischen Idealismus und Realismus erreicht wird.

Das Gesicht des "Delphic Charioteer" drückt keine der Emotionen aus, die der Betrachter erwarten könnte, da der Wagenlenker unmittelbar nach dem Rennen dargestellt wird. Er steht und schaut mit natürlicher Leichtigkeit. Detaillierte weiche Locken aus feuchtem Haar verleihen der Skulptur eine Aura von Luxus und idealisiertem Realismus.

Die Robe des Wagenlenkers, Xistis, ist ein typischer Chiton, der von allen Wagenfahrern während des Rennens getragen wird. Es bedeckt seinen ganzen Körper bis zu den Knöcheln und wird mit einer einfachen Schärpe hoch in der Taille befestigt. Die beiden Riemen, die seinen oberen Rücken kreuzen und sich um seine Schultern wickeln, sind ebenfalls typisch für die Kleidung eines Wagenrennfahrers und verhindern, dass sich die Xistis während des Rennens aus der Luft im Chiton aufbläst.

Die Beine sind sehr realistisch und bilden nicht nur die Basis für die Statue. Ihre Form und Position verleihen der schweren Bronzemasse Leichtigkeit.

Erh altungsgrad

Der Figur des "Delphic Charioteer" fehlt nur noch die linke Hand. Ansonsten ist sie sehr gut.konserviert. Sie ist eine der wenigen griechischen Bronzestatuen, die noch mit Onyx besetzte Augen und Messingdetails an Wimpern und Lippen hat. Das silberne Stirnband wurde möglicherweise mit Edelsteinen eingelegt, die entfernt wurden. Der linke Arm wurde höchstwahrscheinlich abgetrennt, bevor die Statue begraben wurde. Diese lebensgroße Skulptur (Figurhöhe 180 cm) ist eines der schönsten Beispiele des klassischen Bronzegusses und beeindruckt mit prachtvollen Details.

Inios (der Mann, der die Zügel hält) war Teil dieser skulpturalen Komposition. Von ihr ist nur noch ein Fragment einer Hand erh alten. Außerdem blieben kleine Teile der Pferde und Zügel zurück.

Auf dem Kalksteinsockel ist eine Inschrift erh alten geblieben, die besagt, dass die Statue von Polysalus (Polyzel), dem Tyrannen von Gela, in Auftrag gegeben wurde, als Zeichen des Respekts gegenüber Apollo für den Sieg. Der Autor von The Charioteer of Delphi ist unbekannt, aber einigen charakteristischen Details nach zu urteilen, können wir sagen, dass es in Athen gegossen wurde.