Primaballerina des Mariinski-Theaters Diana Vishneva wurde am 13. Juli 1976 in Leningrad geboren. Ihre Eltern hatten nichts mit Ballett zu tun. Sie waren Chemiker. Von Kindheit an entwickelte sich Diana umfassend: Sie beschäftigte sich mit Tanzen, Sport, liebte Mathematik, las klassische Literatur und besuchte oft Museen. Die Welt der Kunst hat sie schon immer angezogen. Und als Diana Vishneva in die Vaganova-Schule kam, verschwand sie einfach darin.
Ballerina-Karriere
Nach ihrem Abschluss an der Agrippina Vaganova Academy of Russian Ballet wurde die junge Diana Vishneva 1995 Mitglied der Truppe des Mariinsky Ballet Theatre und bereits 1996 - die führende Solistin dieses Theaters.
Im Jahr 1994, ganz am Anfang ihrer Karriere, nahm die Ballerina am Festival der jungen Tänzer in Lausanne teil und führte eine eigens für sie inszenierte Miniatur "Carmen" auf. Bei diesem Festival erhielt eine talentierte Ballerina die allerersten Auszeichnungen: eine Goldmedaille undGrand Prix zur gleichen Zeit. Und 1997 trat sie beim selben Festival als Gaststar auf.
Ihre Karriere begann schnell. Sofort die Hauptrollen in den Ballettproduktionen von "Romeo und Julia", "Dornröschen", "Don Quijote" und anderen.
Ballett als Selbstaufopferung
Sie steht seit mehr als zwanzig Jahren auf der Bühne des Mariinsky-Theaters. Und sie gibt zu, dass Gebühren für sie nicht die Hauptsache sind. Ja, zum Beispiel Showbusiness-Künstler bekommen viel mehr Geld für ihre Arbeit. Aber ein Balletttänzer zu sein, ist eine titanische Arbeit. Hier ist es unmöglich, unter dem Tonträger aufzutreten. Hier müssen Sie jeden Tag in Form sein.
Ballett ist für sie eine Form der Selbstaufopferung, des Dienstes am Menschen. Entweder du gibst dich ihm ganz hin, investierst in erfundene Bilder, gibst deine ganze Kraft auf der Bühne und in vielen Stunden täglicher Arbeit oder denkst an Gagen, sagt Diana Vishneva.
Die Ballerina gibt zu, dass sie manchmal auch Stress hat, es gibt gesundheitliche Probleme, körperliche Müdigkeit staut sich. Trotzdem hat sie ein großes Interesse und einen großen Wunsch, Ballett zu machen. Bei jeder Bewegung kennt sie sich selbst, geht an den Rändern ihrer eigenen Seele und ihres eigenen Körpers entlang.
Diana Vishneva Awards
Die Liste der Auszeichnungen der Ballerina ist lang.
Im März 2001 erhielt sie die "Goldene Maske" für ihre Solorolle in der berühmten Inszenierung von George Balanchines "Rubies".
Im Mai desselben Jahres - der Staatspreis im Bereich Literatur und Kunst für die Hauptrollen in den Inszenierungen des MariinskyTheater "Jugend und Tod", "Manon", "Scheherazade", "Dornröschen".
Im Jahr 2002 wurde sie vom Magazin Dance Europe als beste Tänzerin Europas ausgezeichnet. Ihre Arbeit wurde nicht nur in Russland, sondern auch im Ausland hoch geschätzt. Im Mai 2005 erhielt sie den Status einer Primaballerina des American Ballet Theatre. Großartige Leistung in New York.
Am 31. Januar 2007 wurde der Ballerina Diana Vishneva der Ehrentitel Volkskünstlerin Russlands verliehen. Und dies ist keine vollständige Liste der Auszeichnungen für eine talentierte Ballerina.
Im Februar 2008 fand in den USA die Premiere der choreografischen Performance "Diana Vishneva: Beauty in Motion" statt, die der talentierten russischen Ballerina gewidmet ist.
Unnachahmlicher Stil
Viele sagen, dass Diana Vishneva eine Ballerina mit unglaublichem Talent ist und außerdem ein wunderschönes Mädchen. Diana selbst sagt, dass sie ihre Mutter schon in ihrer frühesten Kindheit bat, „etwas Besonderes“für sie zu nähen, sich nicht mit der Aussicht abfinden konnte, sich „wie alle anderen“anzuziehen, sich weigerte, hässliche Dinge zu tragen, und ob Leningrader Geschäfte keine hatten Was dem Mädchen gefallen hätte, sie und ihre Mutter sind nach Moskau gefahren, um sich neue Kleider zu holen.
Außerdem nähte und strickte die Mutter der Ballerina selbst wunderschön und bemühte sich, dass sich ihre Töchter immer stilvoll und interessant kleiden. Mama hat sogar eine Schuluniform für Diana genäht, die sich wohltuend von der damals von Schulmädchen getragenen unterscheidet.
Persönliches Leben einer Ballerina
Dianas erster Ehemann war Farukh Ruzimatov, ein russischer und sowjetischer Balletttänzer. Er war 13 Jahre älter als seine Frau.
2013 heiratete Diana Vishneva den Produzenten Konstantin Selinevich. Die schönste Hochzeitszeremonie fand am Strand von Hawaii statt.
Der Mann der Ballerina kommt oft mit Diana zu Ballettaufführungen und unterstützt sie hinter der Bühne. Laut der Ballerina ist er jedes Mal ungewöhnlich besorgt. Aber immer noch nicht so sehr wie ihre Eltern. Die Mutter der Ballerina ging sogar nicht mehr mit ihrer Teilnahme zu Auftritten, da sie vor Aufregung buchstäblich aufhörte zu sehen und sich auf das Ende der Aufführung freute, um erleichtert aufzuatmen.
Die Künstlerin gibt zu, dass sie nicht gerne im Haush alt arbeitet. Es ist schade für sie, kostbare Zeit mit einer Routine zu verschwenden. Aber er denkt, dass sich das vielleicht mit der Geburt von Kindern ändern wird. Und sie wird lernen, nicht nur in Ballettaufführungen mit ihrer Seele zu spielen, sondern auch zu kochen.
Beziehung zu Roman Abramovich
Viele Medien wunderten sich lange über die Beziehung zwischen Diana Vishneva und Roman Abramovich. Der Geschäftsmann trat wiederholt bei von Vishneva organisierten Veranst altungen auf und wurde sogar Sponsor eines ihrer Projekte.
Am 28. November 2015 fand der Abschluss des von Diana Vishneva organisierten Tanzfestivals Context statt. Und Roman Abramovich kam zusammen mit seiner Frau Daria Zhukova zu dieser Veranst altung. Diana ist immer noch glücklich mit ihrem Produzenten Konstantin Selinevich verheiratet. Der Geschäftsmann Abramovich und Diana Vishneva sind nur Freunde. Gerüchte niebestätigt.
Festival-Kontext
Diana Vishneva gibt zu, dass sie eine wichtige besondere Mission im Ballett hat – das russische Publikum mit modernen Trends im Weltballett bekannt zu machen. Das internationale choreografische Festival Context, zu dessen Organisatoren Diana gehört, verbindet seit mehreren Jahren in Folge (von 2013 bis 2015) verschiedene Richtungen und Stile des Weltballetts an einem Punkt. Die vorrangige Aufgabe des Festivals besteht darin, nicht nur glänzende Namen, sondern auch etwas grundlegend Neues und Frisches nach Russland zu bringen. Und auch, um jungen Choreografen bei ihrer Entwicklung zu helfen, wie Diana selbst zugibt.
Seit einigen Tagen findet in Moskau das Diana Vishneva Festival statt. Dies sind Auftritte weltberühmter choreografischer Stars und junger Talente, Filmvorführungen, Meisterkurse, Vorträge und kreative Treffen. Das ist ein echter Feiertag.
Auch aktuelle Fragen der modernen Choreografie, Richtungen für ihre Weiterentwicklung werden im Rahmen des Round Tables auf dem Festival diskutiert.
Die Ballerina sagt in ihren Interviews, dass sie sich für einen Mann von Welt hält, aber dennoch stolz darauf ist, eine russische Ballerina zu sein und ihre Karriere in einem der berühmtesten Balletttheater der Welt begann - dem Mariinsky.
Im Jahr 2010 gründete die Ballerina eine gemeinnützige Stiftung, die dazu beiträgt, das Ballett allen Bevölkerungsschichten zugänglich zu machen, die Ballettkunst populär zu machen, Kindern und Ballettveteranen zu helfen und neue Ballettprojekte zu organisieren.
Ein Blick in die Zukunft
Diana Vishneva wird oft mit ihr verglicheneine weitere legendäre russische Ballerina - Maya Plisetskaya, die dafür berühmt wurde, dass sie bereits im Alter von 75 Jahren auf der Bühne des Theaters tanzte. Manchmal wird Diana gefragt, ob sie sich in 20 Jahren auf der Bühne sieht. Diana sagt, dass sie diese Frage im Moment nicht beantworten kann. Aber sie ist sehr stolz auf ihre persönliche Bekanntschaft mit Maya Plisetskaya. Schließlich ist Maya Plisetskaya eine einzigartige Person. Sie war einst die Erste, die über Tanzästhetik sprach, mit ihrem Bühnenauftritt in der „Carmen Suite“sorgte sie für eine echte Revolution im sowjetischen Ballett.
Diana Vishneva ist zweifellos eine der talentiertesten Persönlichkeiten der Ballettkunst. Sie gewann die Liebe des Publikums nicht nur in Russland, sondern auch im Ausland, gewann Anerkennung und zahlreiche Auszeichnungen. Dank ihr können wir nicht nur das schicke Ballett in ihrer eigenen Aufführung bewundern, sondern uns auch der Kunst nähern.
