Der moderne russische Künstler Sergei Bocharov wählte als sein kreatives Motto den Aristoteles zugeschriebenen Aphorismus: "Kunst soll menschliche Gefühle vermenschlichen." Alle Bilder dieses Autors unterliegen diesem Gesetz.
Biographie des Künstlers Sergei Bocharov
Der Geburtsort des Künstlers ist die Region Nowosibirsk, Bahnhof Bagan. Das Geburtsjahr wird in verschiedenen Quellen unterschiedlich angegeben. In einem Fall ist es 1953, in dem anderen 1963. Der Geburtstag ist in allen Fällen gleich - der 27. September.
Sein Vater, Pyotr Tarasovich Bocharov, ein Kriegsheld und Invalide, hatte ein Talent: Er konnte Tiere meisterhaft mit nur einer Linie darstellen. So konnte er, ohne den Bleistift anzuheben, sofort Tiere wie ein Pferd, einen Hasen und einen Schwan zeichnen.
Erst nach dem Studium an der Bocharov-Schule konnte Sergei besser zeichnen lernen als sein Vater.
Die Mutter sah zuerst das Verlangen ihres Sohnes nach Zeichnen. Sie war eine einfache Bäuerin aus der Kolchose. Jeden Tag stellte Lyubov Andreevna ihrem Sohn eine Aufgabe - eine neue Zeichnung zu zeichnen. Selbst inIn den Werken seiner Kinder gelang es Sergey, auf sehr natürliche Weise eine Ente oder einen Baum darzustellen.
Im Alter von sieben Jahren wurde er nach Yenakiyevo geschickt, wo seine Tante lebte, damit er an einem Kunstzirkel im Haus der Pioniere teilnehmen konnte. Der Kreis wurde von einem talentierten Lehrer Grinenko Ivan Filippovich geleitet. Aus all den Studenten gelang es ihm, Künstler hervorzubringen.
Nach dem Abitur versuchte Sergey Bocharov, seine Ausbildung am Simferopol College fortzusetzen, aber er konnte kein Diktat für eine positive Bewertung schreiben, weil er dafür die Regeln der ukrainischen Sprache gut kennen musste.
Erst im folgenden Jahr schaffte er es, die Auswahlprüfungen an der Krasnodar Art College zu bestehen.
In Zukunft verbesserte der berühmte russische Künstler Bocharov Sergey Petrovich seine Zeichenfähigkeiten im Pariser Atelier von Nadia Leger und der Russischen Akademie der Künste in St. Petersburg. Außerdem studierte er am All-Union State Institute of Cinematography.
Über die Arbeit des Künstlers
Sergey Bocharov ist ein Künstler, der wiederholt eingeladen wurde, an Filmaufnahmen teilzunehmen. Sein Name ist in den Credits von 18 Filmen zu finden. Er war ein Künstler in "Stalker", "Fun for the Young", "Theme's Childhood" und vielen anderen Filmen.
Unter seinen Werken sind Porträts, Landschaften, Stillleben. Sergey Petrovich Bocharov schenkt der Staffeleimalerei viel Aufmerksamkeit und schreibt Gruppenporträts unserer Zeitgenossen.
Dieser Künstler hat ein starkes Temperament, Standhaftigkeit und eine Gabe zum Ausmalen. Kenneranmerkunger hat Sinn für Form, zeichnerische Genauigkeit, die Fähigkeit, in verschiedenen Genres zu arbeiten.
Seine Werke zeichnen sich durch Realismus, tiefen ideologischen Inh alt und aufrichtigen patriotischen Dienst am russischen Volk aus. All dies macht sie mit der Arbeit der Wanderers verwandt.
In seinen Werken gelang es Sergei Bocharov, den Geist unserer Zeit zu vermitteln, die ihre eigenen Fehler hat. In seiner Malerei ist der Tiefdruck der Neuzeit sichtbar.
Beteiligung an Auslandsmessen
In Italien finden alle fünf Jahre internationale Wettbewerbe statt, bei denen das beste Bild von Venedig gewinnt.
Bocharov Sergey kam nach Venedig und m alte in drei Monaten eine Leinwand, die eine der Kirchen am Canal Grande darstellte. Mit dieser Arbeit nahm er am Wettbewerb teil.
Er wurde von der Jury als erster Künstler benannt, der einen sonnigen Ort wie Venedig weinend darstellte.
Der Autor wurde für diese Arbeit mit dem Grand Prix ausgezeichnet. Der allererste russische Künstler, der diese Auszeichnung erhielt, war Aivazovsky.
Sergey Bocharov, dessen Gemälde nicht nur in heimischen Museen erhältlich sind, ist auch außerhalb Russlands bekannt. Einige seiner Werke befinden sich auf einer ausländischen Ausstellung oder in einer privaten Galerie und Sammlung eines deutschen, japanischen, koreanischen, italienischen, französischen, norwegischen oder amerikanischen Kunstsammlers.
Porträtkunst
Porträtmalerei bevorzugt Bocharov oft. 1989 m alte er ein Porträt des norwegischen Königs Olaf, 1987 - des nordkoreanischen Präsidenten Kim Il Sung, 1989 - J. Versace und P. Raban, 1977 - Elton John, 1980 - Vladimir Vysotsky, 1981 - Leonid Breschnew, 1991 - L. Pavarotti.
Dies ist keine vollständige Liste der Personen, die sich an ihn gewandt haben, um ein Porträt zu malen.
Bewertungen über Portraits
Pavarotti bewertete sein Porträt und sagte, dass Bocharov eine brillante M altechnik und einen philosophischen Charakter habe.
In seinem Porträt sieht Pavarotti einen leidenschaftlichen spirituellen Ausbruch. Es zeigt, was es sein kann. Der Betrachter sieht das Bild einer harmonischen Persönlichkeit mit Gefühlen und Gedanken.
Pavarotti behauptet, dass er das im Porträt dargestellte Ideal bis zu seinem Lebensende erreichen muss.
Vysotsky erinnerte sich, dass er das erste Mal für ein Porträt posieren musste. Das Bild hatte einen gewissen Einfluss auf die Arbeit des Musikers.
Der Künstler hat sich laut Vysotsky buchstäblich in ihn vertieft und nicht nur ein gewöhnliches Porträt gemacht, sondern ein ganzes Bild des Lebens neu geschaffen, indem er die Sicht der Menschen auf sein Leben und seine Arbeit zusammengebracht hat.
Das Porträt ermöglichte Vysotsky, sich selbst von der anderen Seite zu betrachten.
Über die Leistungen des Künstlers
Bocharov ist gleichzeitig Mitglied von zwei russischen Gewerkschaften - Kunst und Kino. Er hat drei internationale Grand Prix-Auszeichnungen für seine Arbeiten in Paris (1989), Venedig (1991) und Neapel (2002).
Darüber hinaus wurde er 2011 in Frankreich mit dem "Goldenen Pinsel" ausgezeichnet - einer der renommiertesten Auszeichnungen in der Welt der Künstler.
Er hatte mehrere Dutzend Einzelausstellungen in Russland und im Ausland.
Seine Werke wurden wiederholt im Zentralen Haus der Künstler, im Museum der Roten Kammern, auf Ausstellungen des Föderationsrates und des Staates ausgestellt Duma, im International Trade Center, in der Präsidialverw altung.
Von 2002 bis 2004 bereiste der Künstler mit seinen Einzelausstellungen die Weiten Sibiriens, besuchte Tjumen, Nowosibirsk, Surgut, Ischim, Tobolsk, Omsk, Neftejugansk, Noyabrsk.
2001 hatte er eine Einzelausstellung in Nischni Nowgorod, 1998 und 2001 - in Rostow. Mit seinen Werken besuchte er auch Jaroslawl, Rjasan, die Städte der Halbinsel Krim.
Im Ausland stellte der Künstler in Frankreich, Italien, den USA und Norwegen aus.
Bocharov ist Professor für Malerei. Seine Vorlesungen wurden von VGIK-Studenten, italienischen und österreichischen jungen Künstlern besucht.
Rezensionen über die Arbeit von Bocharov
Bei der Eröffnung von Bocharovs Einzelausstellung in der Hauptstadt Italiens waren viele lobende Worte aus den Lippen des berühmten Filmregisseurs F. Fellini zu hören. Er nannte die Arbeit des Künstlers ein Beispiel hochprofessioneller, überzeugender zeitgenössischer Bildkunst.
Fellini erinnerte sich, wie er in Venedig als Jurymitglied für Bocharovs Gemälde gestimmt hatte und der Autor dafür mit dem Grand Prix ausgezeichnet wurde.
Venedig auf der Leinwand war sehr schön in der großen untergehenden Sonne, sie schien zu weinen, was die Herzen der Mitglieder der Wettbewerbsjury berührte.
Bocharov konnte laut Fellini das Beste mitnehmenvon italienischen Renaissance-Künstlern, und jetzt lernt die italienische Jugend von ihm.
Der Direktor schenkte dem Künstler einen Frack, den er von seinem Großvater geerbt hatte, damit Bocharov immer mehr Ausstellungen darin eröffnen konnte.
Das Gemälde "Ungleiche Ehe"
Bocharovs Gemäldeserie "They" begann mit einer großen Leinwand mit dem Titel "Ungleiche Ehe", die 1989 gem alt wurde.
Das Gemälde zeigt die facettierte Kammer des Kremls - die Halle der Macht des Königs. Wenn Sie es betrachten, spüren Sie den Raum, der dem Rhythmus des gigantischen Halbkreises der Bögen in die Tiefe geht. Es gibt eine Vereinigung der irdischen Welt und der himmlischen Welt (Malerei).
Der Künstler Bocharov Sergey Petrovich baute die Komposition der Leinwand nach dem Dreiecksprinzip auf. An der Spitze der Komposition, in der die goldrote Farbe vorherrscht, befindet sich ein Bild des Gottes der Heerscharen, der das Christuskind hält - dies ist die Malerei des Inneren.
Die nächste Reihe besteht aus den Jüngern Christi - den Aposteln. Der dritte versammelte die Fürsten und Könige, die Jahrhunderte lang den Reichtum unseres Landes anhäuften.
Die Repräsentanten der vierten Reihe befinden sich in der dreieckigen Basis. Sie haben eine Großmacht ausverkauft, geplündert und ruiniert.
Die üppige Tafel ist umgeben von bekannten Gesichtern, die ständig auf Fernsehbildschirmen und in den Printmedien erscheinen. Die Hauptsache für diese Leute ist, was die einfachen Leute nennen"Feeder".
Eine junge, schöne und reiche Braut in einem russischen Kostüm des 19. Jahrhunderts bezieht sich auf ihr Heimatland. Der ehemalige US-Präsident George W. Bush – ein Symbol der westlichen Demokratie – wird als trockener alter Bräutigam dargestellt.
Die Braut blickt hoffnungsvoll auf eine kleine Gesellschaft, zu der auch Patrioten gehörten, die ihrem Mutterland treu geblieben sind. Das Gesicht des Autors des Werkes ist im Kellner zu erahnen, der die Patrioten bedient.
Über das Familienleben
Über Bocharovs Frau - Galina Ivanovna, geboren 1954 - ist bekannt, dass sie Absolventin der Krasnodar Art College und dann des State Art Institute ist. V. I. Surikow. Sie ist als Grafikerin und Malerin bekannt.
Eines der Kinder der Bocharovs - Alexander - kämpfte in Afghanistan, wo er getötet wurde. Außer ihm wurden 16 Kinder in der Familie erzogen.
