Die Filme dieses Regisseurs können kaum als Kassenschlager bezeichnet werden. Manchmal sind sie so provokativ, dass sie nicht einmal auf den großen Leinwänden der Welt erscheinen, und ihre Demonstration beschränkt sich sozusagen auf große Festivals und Vorführungen, ohne das Haus zu verlassen.
Die Filmographie von Lars von Trier ist sehr vielfältig, sowohl in Bezug auf die Art der Dreharbeiten als auch in Bezug auf die Themen, die in einem bestimmten Film behandelt werden. Trotz der teilweise recht skandalösen Handlung kooperieren Weltstars wie Willem Dafoe, Bjork, Nicole Kidman und Charlotte Gainsbourg bereitwillig mit dem Regisseur. Letzterer tritt übrigens ziemlich oft in den Filmen als Darsteller der Hauptrollen auf.
Herkunft des Regisseurs
Lars von Trier, dessen Filme heute die ganze Welt kennt, wurde 1956 in Kopenhagen geboren. Seine Eltern waren einfache Beamte und konnten sich nicht einmal vorstellen, dass ihr Sohn die Weltöffentlichkeit jemals so stark beeindrucken könnte.
Die Mutter des zukünftigen Direktors teilte voll und ganz die damalige Idee der kostenlosen BildungDer Moment ist äußerst beliebt, und dies musste die Persönlichkeitsbildung des Jungen beeinflussen. Auf der einen Seite lernte Lars von Trier, der in seinen Filmen oft die Beziehungsprobleme zwischen Eltern und Kindern berührt, schnell Selbständigkeit und Verantwortung. Andererseits brach er die High School sehr früh ab, weil er sich nicht mit Klassenkameraden anfreunden konnte und wegen unüblichen Verh altens ständig dem Spott der Kinder ausgesetzt war.
Frühjahre
Tatsächlich beginnt die Filmografie von Lars von Trier bereits in seiner Kindheit. Bereits als Elfjähriger schuf er seine erste Regiearbeit. Der Animationsfilm mit dem Titel „Journey to Pumpkinland“war nur eine Minute lang, aber für ein Kind, das das Kino so leidenschaftlich liebte, war dies ein echter Schritt in eine große Zukunft.
Die Mutter teilte den Wunsch ihres Sohnes voll und ganz und ermutigte ihn, das Kind auf alle möglichen Arten zur Kamera zu ziehen. Sie war es, die ihm ihre alte Kamera gab und ständig Filme von der Arbeit mitbrachte, damit der zukünftige Regisseur das Schneiden lernen konnte.
Der erste Schritt in einen großen Film
Lars von Triers Filmografie als Schauspieler begann im Alter von zwölf Jahren. Dann gelang es ihm, eine Rolle in Thomas Windings Film The Secret Summer zu bekommen. Obwohl die Teilnahme am Drehprozess eine unschätzbare Erfahrung war, interessierte sich das Kind viel mehr für die technische Seite des Prozesses, die es jedoch nie verheimlichte.
Vielleicht wurde er deshalb beim nächsten Studiobesuch mit der Teilnahme am technischen Teil betrautfilmen. Der Junge durfte zum Beispiel das Licht anmachen und andere einfache Arbeiten organisatorischer Art verrichten.
Streben nach ernsthafter Arbeit
Die Filmografie von Lars von Trier setzte seine erste ernsthafte Arbeit fort. Mit Hilfe seines Onkels (damals ein bekannter Dokumentarfilmer) bekam der junge Mann, dem die Aufnahme an der Kopenhagener Schule verweigert wurde, eine Stelle als Redakteur bei der Dänischen Filmstiftung. Damals kombinierte er die Hauptarbeit mit seinem Lieblingshobby und verbrachte jede freie Minute damit, seine eigenen Bilder zu schaffen. Während dieser Zeit entstanden ein Kurzfilm „Blessed Mente“und ein Bild namens „Orchid Gardener“von einem jungen Enthusiasten.
In dieser Zeit wurde übrigens der Regisseur Lars von Trier geboren, dessen Filmografie heute Dutzende verschiedener Werke umfasst. Insbesondere nach Abschluss der Arbeit an „Der Gärtner“fügte der junge Regisseur seinem Namen die Vorsilbe „Hintergrund“hinzu, was ihn aristokratischer machte.
Beginn der beruflichen Laufbahn
1983 schloss Lars von Trier sein Studium erfolgreich an der National Film School of Denmark ab, wo es ihm zunächst nicht einmal gelang, aufgenommen zu werden. Das Talent des zukünftigen Regisseurs entwickelte sich so rasant, dass der Film „Pictures of Liberation“, die Abschlussarbeit des jungen Mannes, beim Filmfest München den Hauptpreis gewann, was für den zukünftigen Star des alternativen Kinos ein Riesenerfolg war.
Lars von Trier, dessen Biographie sich nach seinem Abschluss an der Filmhochschule dramatisch veränderte, kam mit dem 1984 erschienenen Film "The Crime Element" sofort in die großen Kinosvon der internationalen Filmkritik gefeiert. Der Debütfilm des Regisseurs gewann bei zahlreichen Festivals, von Cannes bis Mannheim, den ersten Platz.
Filme, die ultimativen Ruhm brachten
Trotz eines solch atemberaubenden Debüts wurden die folgenden beiden Werke wirklich herausragend: "Epidemic" und vier Jahre später "Europe". Damals wurde Regisseur Lars von Trier, dessen Filme ein voller Erfolg waren, weltweit als begabter Schöpfer des nicht standardmäßigen Kinos bekannt.
Ungewöhnliche Idee
Wie bereits erwähnt, ist dieser Regisseur keineswegs einer von denen, die das Publikum gleichgültig lassen können - seine Ideen zeichneten sich immer durch eine gewisse Extravaganz und Komplexität in der Ausführung aus.
Zum Beispiel entschied sich Regisseur Lars von Trier Anfang der neunziger Jahre, einen Film zu machen, der 2024 Premiere haben sollte. Die ganze Ungewöhnlichkeit des Bandes war, dass es nur 2 Minuten im Jahr gedreht werden musste. Trotz des eher globalen Plans gab der Regisseur Ende der neunziger Jahre diese Idee auf und veröffentlichte 24 Minuten Filmmaterial für die Öffentlichkeit, wobei er sich weigerte, das Projekt fortzusetzen.
Wahrer Triumph
Vielleicht eines der bedeutendsten Werke in der Karriere dieses Regisseurs war die Serie "Kingdom", die 1994 veröffentlicht wurde. Damals fand Lars von Trier, dessen Kritiken damals noch nicht so umstritten waren, nicht nur seinen eigenen Stil, sondern auch sein Publikum.
Zu diesem Zeitpunkt das gesamte PublikumDas Publikum war fasziniert von der Serie "Twin Peaks", die die Fantasie anregte und von den ersten Minuten der Serie an fesselte. Die Popularität dieses Werkes, an dem David Lynch selbst mitgewirkt hat, war so groß, dass eine Konkurrenz nur schwer vorstellbar war. Die Kingdom-Serie wurde zu einem solchen Konkurrenten für Twin Peaks.
Herz aus Gold
Nach einer herausragenden Leistung, die dem Regisseur weltweiten Ruhm und endlose Vergleiche mit David Lynch einbrachte, beschloss Lars von Trier, ein ernsteres Projekt anzugehen. Er konzipierte eine Trilogie namens "Heart of Gold".
Es ist leicht zu erraten, dass in zukünftigen Arbeiten das Thema moralische, ethische Werte, Fragen der Religion und des Selbstbewusstseins aktiv aufgegriffen wurde. Die Idee des Regisseurs war so toll und originell, dass anfangs nur wenige an eine Umsetzung glaubten.
Der erste Teil der Trilogie
Lars von Trier, dessen beste Filme zweifellos im Heart of Gold enth alten sind, hat niemanden enttäuscht. Das erste Werk dieses Formats war der Film "Breaking the Waves", der 1996 auf großen Leinwänden veröffentlicht wurde.
Die Geschichte der Hauptfigur, voller Tragödie und tiefer Bedeutung, wird vom Regisseur mit größter Genauigkeit und maximaler Einh altung der Normen des menschlichen Verh altens in einer kritischen Situation enthüllt. Manche Aktionen der Charaktere mögen etwas übertrieben wirken, aber nur so war es möglich, den Zuschauer zu erreichen, der unter dem Joch des Massenkinos und dem Druck der ewigen Verwirrung allmählich abgestanden warund für das Geld der Gesellschaft zu allem bereit.
Die Hauptfigur des ersten Teils der Trilogie findet nie eine Belohnung für all ihre Bemühungen. Zumindest passiert das nicht zu ihren Lebzeiten. Dennoch beharren alle Kritiker einhellig darauf, dass es einfach keinen anderen Ausgang geben könne.
Manifest für eine Pause vom traditionellen Kino
Wie bereits erwähnt, hatte Lars von Trier schon immer eine ziemlich eigenartige Sicht auf die Welt. Wen wundert es, dass er sich beruflich entsprechend verh alten hat?
1995 wurde ihm in Paris das Manifest "Dogma-95" vorgelesen, in dem der Regisseur wütend dazu aufrief, sich vom stereotypen Kino zu lösen und seine eigene Vision zu schaffen.
Diesem Manifest war eine Liste mit 10 Regeln beigefügt, nach denen alle zukünftigen Filme des Regisseurs erstellt werden sollten.
Der zweite Film der Trilogie
Dieser Teil hieß "Idiots" und wurde 1998 bei den Filmfestspielen von Cannes der Öffentlichkeit präsentiert. Die Idee passte nicht so gut zu den anderen Filmen von Lars von Trier. Die Bewertungen des Bildes waren wie nie zuvor in ihrer Vielf alt auffallend. Kritiker waren insbesondere zutiefst empört über allzu explizite Szenen, in denen der Geschlechtsverkehr nicht simuliert, sondern ganz natürlich war. Es konnte einfach nicht unbemerkt bleiben. Erstmals verließ Lars von Trier das Festival ohne Auszeichnungen.
Die gleiche Geschichte mit diesem Film wurde zu einer der skandalösesten in dieser Zeit.
Abschlussarbeiten
Nachher, wie es scheintAuch nach dem fulminanten Fehlschlag des zweiten Bildes gab Lars von Trier nicht auf, Filme über Menschen mit einem goldenen Herz zu machen. Und was? Nur einen durchschlagenden Erfolg und einen allgemeinen Schock brachte das gemeinsame Werk des Regisseurs mit dem Sänger Björk mit dem Titel "Dancing in the Dark".
Einige Hauptdarsteller waren während der Dreharbeiten am selben Set versammelt, ein Original-Soundtrack wurde für den Film geschrieben, an dem sowohl die Hauptdarstellerin selbst als auch Radiohead-Frontmann Thom Yorke gearbeitet haben.
Diese Geschichte ließ niemanden gleichgültig, weil sie die globalsten Probleme der Menschheit aufwarf, betrachtet am Beispiel einer unglücklichen Familie.
2000
Lars von Trier, dessen beste Filme anscheinend schon hinter ihm liegen, hat seinen Wunsch, originelle Meisterwerke zu schaffen, nicht aufgegeben. „Dogville“, „Manderlay“, die Komödie „The Biggest Boss“– all das war erst der Anfang einer Reise, die Zuschauer und Publikum immer mehr ins Staunen versetzt.
Im Jahr 2009 sah die Welt den Film "Antichrist", in dem die Anzahl der expliziten Szenen getrost als Rekord bezeichnet werden kann, ganz zu schweigen vom Thema Sadismus, das in diesem Film so kühn und mit so erstaunlicher Schönheit angesprochen wurde.
Lars von Trier, dessen Foto bereits die Hauptseiten von Filmzeitschriften zierte und sich blitzschnell im Internet verbreitete, wurde von Jahr zu Jahr skandalöser. Während der Premiere des Films "Melancholia" eine spielerische Bemerkung überSympathie für Hitler führte zu einer Klage gegen den Direktor und einem großen, langen Skandal. Glücklicherweise hielt das Kirsten Dunst nicht davon ab, als beste Hauptdarstellerin ausgezeichnet zu werden.
Das letzte Werk von Lars von Trier war eine Duologie namens "Nymphomaniac", in der die Hauptrolle erneut an Charlotte Gainsbourg ging. Die Fülle nicht simulierter sexueller Handlungen, die Beteiligung professioneller Pornodarsteller und das Thema des Films insgesamt dienten als Vorwand für einen neuen Skandal.
Die einzig wahre Verbündete, so der Regisseur selbst, war immer die Frau von Lars von Trier, die ihn bei all seinen Unternehmungen stets unterstützt hat.
Jetzt hat sich die Geschichte mit "Nymphomaniac" gelegt, und wir können nur abwarten, was dieser seltsame, aber gleichzeitig brillante Regisseur noch kochen wird…
