Einige Leute mögen große und epische Hollywood-Blockbuster, aber es wird immer diejenigen geben, die eigensinnige und wahrheitsgemäße europäische Filme ihnen vorziehen. Für Liebhaber des Autorenkinos ist jedes Land mit den Namen seiner herausragenden Regisseure verbunden. In Italien ist es beispielsweise Bernardo Bertolucci, in Schweden Ingmar Bergman, in Spanien Pedro Almodovar und in Finnland Aki Kaurismäki. Letzterer ist mit Ausnahme seines Bruders Mika vielleicht die prominenteste Figur in der bildenden und Drehbuchkunst in seiner Heimat, da das finnische Kino sehr schwach entwickelt ist und nur wenige zu Ruhm und Erfolg gelangen.
Biographie
Aki Kaurismäki wurde 1957 in der Stadt Orimattila in der Provinz Päyät-Häme geboren. Sein Vater Jorma arbeitete im Finanzwesen und seine Mutter Leena im Tourismus. Neben Aki wurden drei weitere Kinder in der Familie geboren, von denen eines, Mika, ebenfalls ein verehrter Regisseur ist. Kaurismäks reiste ständig durch ganz Finnland und zog von Ort zu Ort. Diese Zeit im Leben des aufstrebenden Filmemachers wird sich in seinem Werk widerspiegeln. Die Familie reiste auch viel außerhalbHeimatland. Der Junge beendet die Schule in Kankaanpya, nachdem er viele Bücher gelesen hat, was schon früh sein eifriges Interesse geweckt hat. Neben der Literatur verliebt sich der junge Kaurismäki ins Kino und wählt dieses Gebiet als seinen zukünftigen Beruf. Der Eintritt in die Universität gelingt ihm jedoch nicht in der eingeschlagenen Richtung, wodurch der junge Aki in verschiedenen Bereichen arbeitet, nicht einmal die Arbeit als Lader und Tellerwäscher vernachlässigt.
Erste Schritte in der Welt des Kinos
Einige Direktoren sammeln ihre Erfahrungen, Kenntnisse und Fähigkeiten, die sie für ihre weitere Tätigkeit benötigen, selbst an. Dank eines aktiven Lebens und eines Fachwechsels sowie einer leidenschaftlichen Leidenschaft für das Kino schafft es Aki Kaurismäki, der unbestrittene Meister der Inszenierung zu werden. Und seine Arbeit als Journalist half ihm, eigene Drehbücher zu erstellen. Als der Regisseur 24 Jahre alt wird, eröffnen er und sein Bruder ihre eigene Filmfirma, und im selben Jahr wird ihre gemeinsame dokumentarische Idee, das Saima-Phänomen, geboren.
Und zwei Jahre später dreht er seinen ersten Spielfilm Crime and Punishment, eine moderne Neuinterpretation von Dostojewskis großartigem Werk. Der Regisseur arbeitet parallel mit Kurzfilmen, und einer der bekanntesten Filme in diesem Genre war Rocky 6. Doch Weltruhm und öffentliches Ansehen verfolgen ihn nach der Veröffentlichung des Films "Leningrad Cowboys Go to America", der von der Kult-Rockband erzählt.
Trilogie vonVerlierer
Manche Regisseure ziehen es vor, ihre Filme mit einem Thema zu kombinieren und sie so zu einer Art Zyklus zu machen. Diese Technik wird verwendet von: Alexander Sokurov, Lars von Trier und Aki Kaurismyaki. Die Filme des finnischen Schöpfers haben zwei Trilogien, von denen die erste von Verlierern erzählt. Bänder aus dieser Serie wurden ab 1986 alle paar Jahre veröffentlicht. Und zwischendurch drehte der Regisseur weiter seine ikonischen Filme. Der erste Film der Trilogie ist „Shadows in Paradise“, der wie alle folgenden in Helsinki spielt. Maestros Lieblingsschauspielerin Kati Outinen, die in den meisten seiner Kreationen mitspielte, tritt dort zum ersten Mal auf. Das nächste Bild des Zyklus ist Ariel. Aki Kaurismaki fungierte darin wie üblich als Regisseur, Drehbuchautor und Produzent. Und das Trio schließt 1990 mit „The Girl from the Match Factory“, wo Outinen wieder auftaucht. Es waren diese Filme, die ihrem Autor den Weg ebneten, in ganz Europa geachtet zu werden.
Folgearbeiten
Aki Kaurismäkis nächster Film, Life of a Bohemian, führt die Zuschauer aus Helsinki, der Heimatstadt des Regisseurs, nach Paris. Sie wird vom ausländischen Publikum wieder herzlich empfangen und erhält regelmäßig Auszeichnungen, die zu diesem Zeitpunkt bereits eine anständige Summe angesammelt hatten. Ein paar Kurzfilme später dreht Aki eine Fortsetzung über die Abenteuer einer sibirischen Band namens Leningrad Cowboys Meet Moses. Es hatte nicht den gleichen überwältigenden Erfolg wie der erste Teil, aber Fans des finnischen Genies waren froh, ihre Lieblingsfiguren wieder zu treffen. HingabeKaurismyaki-Musik, insbesondere "Cowboys", spiegelt sich in einem anderen Dokumentarfilm wider - "Balalaika Show" im Jahr 1994.
Neue Trilogie
Akis nächste Trilogie beginnt mit "Clouds Float Away". Diesmal ist eine Reihe von Filmen für zehn Jahre erschienen, die erneut das Thema des Proletariats berühren. Im ersten und im zweiten mit dem Titel „Ein Mann ohne Vergangenheit“dreht Aki Kaurismäki denselben Outinen in der Hauptrolle, der wie beim letzten Mal nur auf zwei Bildern des Zyklus auftaucht.
2003 erhält der Regisseur eine Oscar-Nominierung für den Zwischenfilm der Trilogie, was ein großer Erfolg für ganz Finnland ist. Und die Serie „Fires of the City Outskirts“wird 2006 fertiggestellt, danach dreht der Regisseur fünf Jahre lang nur noch zwei Kurzfilme, von denen einer in die Kurzgeschichtensammlung „Everyone Has Their Own Cinema“aufgenommen wird. Und 2011 nimmt er wieder die aktive Arbeit auf und veröffentlicht das Le Havre-Tape, das bei Fans und erwartungsvoll schmachtenden Kritikern großes Interesse weckte. Im Moment ist dies das letzte Projekt des Direktors, wenn man das gemeinsame Projekt mit den Kollegen des Historischen Zentrums im Jahr 2012 nicht mitzählt. Der nächste Film wird voraussichtlich nicht vor 2017 auf die Leinwand kommen, Details werden vorerst noch unter Verschluss geh alten.
Auszeichnungen
Während seiner langen kreativen Karriere hat Aki Kaurismäki unzählige Auszeichnungen erh alten und wurde zum renommiertesten finnischen Filmregisseur, der je gelebt hat. Seine erste Nominierung war beim MIFF für das Gemälde „Ariel“und siegewann den FIPRESCI-Preis. 1990 sorgte der Film „Das Mädchen aus der Streichholzfabrik“auf den Berliner Filmfestspielen für Furore und 1992 sorgte „Das Leben der Böhmen“dort für Aufsehen. Seit 1996 gewannen die Filme des Regisseurs bei den Filmfestspielen von Cannes. Insgesamt hat Kaurismäki drei davon: für „Wolken schweben in die Ferne“, für den Film „Ein Mann ohne Vergangenheit“und den Film „Havre“. Schauspieler, die mit dem finnischen Maestro zusammenspielten, sind auch bei Filmpreisen erfolgreich, und er selbst ist der Filmemacher mit den meisten Titeln in seinem Bundesland, was seine jungen Mitbürger immer wieder zum Filmemachen inspiriert.
