Kulturpolitik sind die Gesetze und Programme der Regierung eines Landes, die staatliche Aktivitäten im Zusammenhang mit Kunst und Kreativität wie Malerei, Bildhauerei, Musik, Tanz, Literatur und Film regulieren, schützen, fördern und finanziell unterstützen Produktion. Es kann Bereiche umfassen, die mit Sprache, kulturellem Erbe und Diversität zu tun haben.
Ursprung
Die Idee einer staatlichen Kulturpolitik wurde in den 1960er Jahren von der UNESCO entwickelt. Es umfasst die Regierung des Landes, die Einrichtung von Prozessen, rechtliche Klassifikationen, Regeln und Gesetze. Und natürlich Kulturinstitutionen. Zum Beispiel Galerien, Museen, Bibliotheken, Opernhäuser und dergleichen. Sie fördern die kulturelle Vielf alt und den kreativen Ausdruck in verschiedenen Kunstformen.
Globale Bedeutung
Kulturpolitik ist von Land zu Land verschieden. Es zielt darauf ab, die Zugänglichkeit von Kunst und kreativer Tätigkeit zu verbessernfür Bürger. Und auch zur Förderung künstlerischer, musikalischer, ethnischer, soziolinguistischer, literarischer und anderer Ausdrucksformen der gesamten Bevölkerung des Staates. In einigen Ländern wird der Förderung des Erbes indigener Völker besondere Aufmerksamkeit geschenkt. Über weite Strecken des 20. Jahrhunderts wurden viele der Aktivitäten, die in den 2010er Jahren die staatliche Kulturpolitik ausmachten, unter der Überschrift „Kunstpolitik“geregelt.
Umsetzungsmethoden
Kulturpolitik kann auf föderaler, regionaler oder kommunaler Ebene betrieben werden. Beispiele für seine Entwicklung sind viele Aktivitäten:
- Finanzierung von Musikerziehungs- oder Theaterprogrammen;
- Veranst altung von Kunstausstellungen, die von verschiedenen Unternehmen gesponsert werden;
- Rechtsordnungen erstellen;
- Organisation politischer Institutionen, Räte für die Bereitstellung von Kunst, kulturelle Einrichtungen.
Theoretischer Ansatz
Soziokulturelle Politik ist ein ziemlich komplexer Sektor, obwohl sie einen kleinen Prozentsatz des Haush alts sogar in sehr entwickelten Ländern ausmacht. Dies führt zu einer riesigen und heterogenen Gruppe von Organisationen und Einzelpersonen. Sie beschäftigen sich mit der Schaffung, Produktion, Präsentation, Verbreitung und Erh altung des ästhetischen Erbes, einschließlich Unterh altungsaktivitäten, Produkten und kulturellen Artefakten. Kulturpolitik umfasst zwangsläufig ein breites Spektrum an Aktivitäten. Sie genießt öffentliche Unterstützung. Dazu gehören:
- Erbe undhistorische Denkmäler.
- Botanische Gärten, Zoos, Vergnügungsparks, Aquarien, Arboreten.
- Museen und Bibliotheken.
- Öffentliche humanitäre Programme.
- Darstellende Künste, darunter: Pop- und Volksmusik; Gesellschaftstanz und moderne Tänze; Zirkusdarbietungen; Ballett; Opernaufführungen und Musicals; szenische Fähigkeiten; Rundfunk und Fernsehen; Kino.
- Bildende Kunst, einschließlich Malerei, Architektur, Keramik, Bildhauerei, Grafik, Kunsthandwerk und Fotografie.
Einige Regierungen ordnen diese kulturpolitischen Bereiche anderen Abteilungen oder Ministerien zu. Beispielsweise sind Nationalparks dem Umweltministerium zugeordnet, während das Bildungsministerium den Sozialwissenschaften zugeordnet ist.
Demokratisierung der Kultur
Da Kultur ein öffentliches Gut ist, führen Regierungen Programme durch, um ihre bessere Zugänglichkeit zu fördern. Bedeutende ästhetische Werke (Skulpturen, Gemälde) sollten der breiten Öffentlichkeit frei zugänglich sein und nicht das Vorrecht irgendeiner sozialen Klasse oder eines Ballungsraums. Die nationale Kulturpolitik berücksichtigt nicht die Standesverhältnisse, den Wohnort oder das Bildungsniveau der Bürger.
Der demokratische Staat wird nicht als Anbiederung an die ästhetischen Vorlieben einer kleinen Gruppe von Menschen, wie aufgeklärt sie auch sein mögen, oder als offene Einführung politischer Werte in die Kunst angesehen. "Demokratisierung" istein Top-Down-Ansatz mit bestimmten Formen der Programmierung. Sie gelten als öffentliches Gut. Folglich sind die Grundlagen der staatlichen Kulturpolitik so gest altet, dass sie zeigen, wie dem Gemeinwohl gedient wird.
Aufgaben
Ziel der Demokratisierung der Kultur ist die ästhetische Aufklärung, die Steigerung der Menschenwürde und die Entwicklung der Bildung in allen Bevölkerungsschichten. Die Verbreitung von Informationen ist ein Schlüsselkonzept, das darauf abzielt, Chancengleichheit für alle Bürgerinnen und Bürger bei der Teilnahme an öffentlich organisierten und finanzierten Kulturveranst altungen zu schaffen. Um dieses Ziel zu erreichen, ist es notwendig, Aufführungen und Ausstellungen kostengünstiger zu gest alten. Bezahlbare Kunstvermittlung wird die ästhetischen Möglichkeiten der breiten Masse angleichen. Besondere Aufmerksamkeit sollte der Tour durch nationale Institutionen für Aufführungen in Wohnkomplexen, Pflegeheimen, Waisenhäusern und Arbeitsplätzen geschenkt werden.
Kulturpolitik und Kunst haben eine starke Verbindung. Es besteht sowohl aus Pragmatik als auch aus tiefer Philosophie. Die kulturelle Schirmherrschaft wohlhabender Einzelpersonen oder Unternehmen unterscheidet sich deutlich von der Schirmherrschaft in demokratischen Regierungen. Private Gönner sind nur sich selbst gegenüber verantwortlich und können ihrem Geschmack und ihren Vorlieben freien Lauf lassen. Der Staat ist für seine politischen Entscheidungen gegenüber den Wählern verantwortlich.
Elitismus
Befürworter der Elitenposition behaupten, dass das KulturelleDie Politik betont die ästhetische Qualität als entscheidendes Kriterium für staatliche Subventionen. Diese Ansicht wird von großen Organisationen, erfolgreichen Künstlern, Kritikern und einem gebildeten, wohlhabenden Publikum unterstützt.
Sie besteht darauf, dass Kunst und Kultur ein gewisses Maß an Raffinesse, Reichtum und Perfektion erreichen müssen, damit die menschliche Natur gedeihen kann. Gleichzeitig muss der Staat den gesamten Prozess sicherstellen, wenn die Menschen es nicht selbst wollen oder können. Anhänger des Elitismus konzentrieren sich darauf, die Schaffung, Erh altung und Aufführung kanonischer Werke zu unterstützen, die als die besten künstlerischen Produkte der Gesellschaft gelten.
Populismus
Die populistische H altung begünstigt die weite Verbreitung von Kultur. Dieser Ansatz betont eine weniger traditionelle und pluralistischere Sichtweise des künstlerischen Verdienstes. Er bemüht sich bewusst um die Entwicklung der Kulturpolitik. Mit Betonung auf persönlicher Verbesserung setzt die populistische H altung sehr begrenzte Grenzen zwischen Amateur- und professionellen Aktivitäten. Ziel ist es, Möglichkeiten für diejenigen zu schaffen, die nicht zum professionellen Mainstream gehören. Während beispielsweise ein elitärer Ansatz professionelle Musiker unterstützen würde, insbesondere solche mit klassischem Hintergrund, würde ein populistischer Ansatz Amateur- und Originalsänger unterstützen.
Elitismus ist kulturelle Demokratie, und Populismus ist die Demokratisierung der Kultur. Es gibt eine Tendenz, diese Positionen als zu betrachtenschließen sich gegenseitig aus, ergänzen sich nicht.
Historische Perspektive von RF
In den 1990er Jahren gab es in Russland einen Übergang von der "marxistisch-leninistischen" Ideologie zur neuen Kulturpolitik der Russischen Föderation. Die Kommunistische Partei machte ausgiebigen Gebrauch von Bildung und Aufklärung für ihre Bedürfnisse. Dieses System wurde hauptsächlich in den 1920er und 1930er Jahren gebildet. In den 1940er Jahren entwickelte es sich und betonte die Stärkung der historischen Identität. Das System blieb trotz einiger oberflächlicher Änderungen bis Ende der 1980er Jahre so. Die Grundlagen der damaligen Kulturpolitik waren:
- Bildung eines streng zentralisierten Systems der Verw altung und ideologischen Kontrolle;
- Schaffung eines breiten Netzwerks öffentlicher Kulturinstitutionen mit starkem Bildungseinfluss;
- Verabschiedung relevanter Vorschriften;
- Unterstützung der klassischen oder Hochkultur, die inh altlich als loyal oder neutral empfunden wurde.
In der Sowjetzeit
Priorität wurde den Instrumenten mit dem größten Potenzial zur Informationsverbreitung eingeräumt: Radio, Kino, Presse. Seit den 1960er Jahren liegt der Schwerpunkt auf dem Fernsehen. Die Hauptaufgabe der sogenannten "kreativen Vereinigungen", die die Hauptformen der Kunst abdeckten, war die Kontrolle der Künstlergemeinschaft und der Intelligenz. Sowie die Organisation ihrer beruflichen Aktivitäten in Übereinstimmung mit den Bedürfnissen der Kommunistischen Partei.
1953 wurde das Kulturministerium der UdSSR gegründet. DasEs gab eine bürokratische Maschinerie, um die Aufklärung der Bürger des Landes zu verw alten. Trotzdem war das nationale Kulturleben vielfältig. Und vor allem abwechslungsreich. Die Beteiligung der Bevölkerung an offiziell organisierten künstlerischen Veranst altungen war eine Strategie der Kulturpolitik.
Nach dem "Tauwetter"
In den 1950er und 1960er Jahren weckten Nikita Chruschtschows Reformen und das sogenannte „Tauwetter“Bestrebungen nach Liberalismus, auch im kulturellen Leben des Landes. Die Veränderungen, die stattgefunden haben, haben sich in der Ära der "Stagnation" unter der Herrschaft von Leonid Breschnew verlangsamt.
Mitte der 1980er Jahre initiierte Michail Gorbatschow echte Veränderungen, indem er den ideologischen Druck auf die Medien und die administrative Kontrolle über Kultur- und Bildungseinrichtungen verringerte. Intelligentsia, Künstler, Kulturschaffende wurden zu den glühendsten Unterstützern der „Perestroika“.
In den 90ern
1990 schaffte das „Gesetz über die Presse und andere Massenmedien“die staatliche Zensur ab und proklamierte damit die Abschaffung der ideologischen Kontrolle. Grundlage der Landeskulturpolitik war:
- Garantierte Meinungsfreiheit.
- Denkmalpflege und Netzwerk öffentlicher Kultureinrichtungen.
Im Juni 1993 wurden diese Ziele von der Regierung der Russischen Föderation genehmigt. Ein Bundesprogramm zur Förderung und Erh altung von Kultur und Kunst wurde gegründet. Der Staat tendierte dazu, seine Beteiligung im kulturellen Bereich zu reduzieren. Hoffnung auf SelbständigkeitAktivitäten kultureller Einrichtungen. Sowie Marktregulierung und Sponsoring. Letzteres sollte sich in der russischen Kulturpolitik erst in den 1990er Jahren entwickeln, als Probleme in allen Lebensbereichen tief empfunden wurden. Es wurde eine Aufgabe gebildet, um die allgemeinen rechtlichen Rahmenbedingungen im Untersuchungsbereich zu aktualisieren.
Mitte der 1990er Jahre wurde an einem Bericht „Zur nationalen Kulturpolitik des Landes“gearbeitet. Er half dabei, die russischen Prioritäten mit denen zu vergleichen, die auf europäischer Ebene entwickelt wurden.
1997-1999 wurde das Bundesprogramm zur Förderung der Kultur geschaffen. Ihre Ziele waren mehr auf Wohlstand als auf Erh altung gerichtet, aber die politische und wirtschaftliche Krise ließ dies nicht zu. Das kulturelle Leben war jedoch vielfältig. Im Zentrum der öffentlichen Debatte steht das Spannungsfeld zwischen dem hohen gesellschaftlichen Stellenwert der Kunst und der Unterfinanzierung des Kultursektors. Das Kulturbudget wurde gekürzt. Folglich sind die Löhne der Personen, die in ihren Institutionen arbeiten, zurückgegangen. Der Kampf um Ressourcen hat höchste Priorität.
1999 gab es eine Wende hin zur Stabilität der Kulturpolitik der Russischen Föderation. Die öffentliche Wertschätzung für die Qualität der Kunst ist jedoch drastisch zurückgegangen. Es wurde durch Massenunterh altung ersetzt, die hauptsächlich als kommerzielle Aktivitäten angesehen wird.
2000er
Am Vorabend des 21. Jahrhunderts wurde von Politikern weithin anerkannt, dass die Kontrolle und Durchsetzung der Meinungsfreiheit nicht ausreicht, um sie zu unterstützen und zu unterstützenEntwicklung der untersuchten Branche. Die öffentlichen Diskussionen über die Kulturpolitik Russlands konzentrierten sich auf zwei entgegengesetzte Pole:
- Reduzierung der Liste der Einrichtungen und Änderung ihres Rechtsstatus, einschließlich Privatisierung;
- oder Ausbau der staatlichen Unterstützung und Wahrnehmung wichtiger soziokultureller Funktionen.
Seit 2003 hat die Bundesregierung im Sinne der Effizienzsteigerung der Haush altsausgaben folgende Maßnahmen ergriffen:
- Neuverteilung der Zuständigkeiten zwischen drei Verw altungsebenen - bundesstaatlich, regional und lokal;
- Leistungsbudgetierung einführen und wettbewerbsfähige Cash-Allokation erweitern;
- Schaffung neuer Rechtsformen für gemeinnützige Organisationen zur Anregung der institutionellen Umstrukturierung des Kultursektors;
- Förderung öffentlicher und privater Partnerschaften, Privatisierung, Wiederherstellung religiöser Organisationen.
Im Jahr 2004 wurde das russische Regierungssystem im Rahmen einer Verw altungsreform aufgelöst. Die Exekutive war auf drei föderalen Ebenen organisiert: politisch (Ministerium), kontrollierend (Aufsichtsdienst) und administrativ (Behörde). Was die Zuständigkeit anbelangt, so könnte das Bundesministerium für Kultur zu unterschiedlichen Zeiten für den Tourismus oder die Medien zuständig sein. Die Verw altung des Institutionennetzwerks wurde auf die regionale und kommunale (lokale) Ebene übertragen. Ihre Finanzierung hing von ihren jeweiligen Budgets ab.
Merkmale des modernen Modells
Was steht im "Kulturgrundgesetz" (1992)? Was sind die Nuancen darin? Die Hauptsache ist, dass die staatliche Kulturpolitik sowohl die Prinzipien als auch die Normen umfasst, die die Regierung bei ihren Maßnahmen zur Entwicklung, Verbreitung und Erh altung des Erbes leiten. Sein Modell entwickelt sich von einer zentralisierten Verw altung zu einem komplexeren kommerziellen. Neue Kulturpolitiken sind entstanden, einschließlich lokaler Regierungen und privater Akteure. Es werden allgemeine politische und administrative Maßnahmen ergriffen:
- Dezentralisierung und Verantwortlichkeit;
- Unterstützung von Kultureinrichtungen und nationalen Kulturerbestätten;
- Entwicklung zeitgenössischer Kunst und Medienkultur.
Nationale Definition
Das nationale Verständnis von Kultur basiert auf einem hohen Respekt vor ihrer grundlegenden sozialen und ethischen Rolle. Diese Idee wurde von der russischen Intelligenz geformt und als Klischee in das Massenbewusstsein aufgenommen. Für säkulare Demokraten wird die Hauptrolle der Kultur wie folgt verstanden:
- symbolischer sozialer Zusammenh alt;
- Bildung nationaler Ideen;
- Bereitstellung der Grundlage für spirituelle und moralische Richtlinien;
- die Grundlage der Integrität der Nation.
In letzter Zeit werden Kultur und kulturelles Erbe auf allen offiziellen Ebenen als ein einziges Wertesystem betrachtet. Sie untermauert die nationale Identität, betrifft alle Bereiche der Gesellschaft und ist eine Quelle des Stolzes undPatriotismus.
Kultur wird im Massenbewusstsein als öffentliches Gut und öffentliche (staatliche) Aufgabe verstanden. Zu ihrer Verbreitung werden Massenmedien genutzt. Die Idee, kulturelle Einrichtungen und Denkmäler dem Staat zu entziehen und sie in private Hände zu geben, entspricht nicht dem breiteren Verständnis der Öffentlichkeit und Kunstschaffenden.
Ziele
Kulturpolitik soll die verfassungsmäßigen Rechte der russischen Bürger verwirklichen. Was bedeutet das? Die Diskussionen im Anschluss an die Präsentationen nationaler und europäischer Experten zur Kulturpolitik Russlands und ihre Präsentation vor dem Kulturausschuss des Europarates unterstützten das Entwicklungsszenario. Was den Ideen und Prinzipien entsprach, die in den Dokumenten der UNESCO niedergelegt sind. Auf offizieller Ebene wurden Ziele formuliert, die die Bedeutung klassischer Kultur und nationaler Traditionen, Kreativität und Sicherheitsaktivitäten, Zugang zu Kunst und Kunsterziehung betonen.
Strategie 2020
Im Jahr 2008 stellte der Wirtschaftsminister das "Konzept für die langfristige sozioökonomische Entwicklung der Russischen Föderation" (2008-2020) oder "Strategie 2020" vor. Ihre Wegbeschreibung:
- gleichen Zugang zu kulturellen Werten, Dienstleistungen und künstlerischer Bildung für alle Bürger Russlands sicherstellen;
- Erh altung und Förderung des ethnischen Erbes Russlands;
- Servicequalität sicherstellen;
- Förderung eines positiven Images von Russland im Ausland;
- VerbesserungVerw altungs-, Wirtschafts- und Rechtsmechanismen im Kulturbereich.
Die „Strategie 2020“der Regierung verbindet Innovation mit massiven Investitionen in Menschen. Kapital wird auch für die allgemeine Entwicklung von Bildung, Wissenschaft und Kunst benötigt. Außerdem werden Meilensteine und entsprechende Indikatoren für den Ausbau und die Modernisierung des Netzwerks öffentlicher Kultureinrichtungen vorgeschlagen.
Kultur RF
Das föderale Zielprogramm "Kultur Russlands" (2012-2018), das die Finanzierung der wichtigsten Veranst altungen kumuliert, erklärt die folgenden Ziele:
- Bewahrung der Identität Russlands, gleichberechtigter Zugang zu kulturellen Werten, Gelegenheit zur persönlichen und spirituellen Entwicklung;
- Sicherung der Qualität und Vielf alt der Dienstleistungen, Modernisierung kultureller Einrichtungen;
- Informatisierung der Industrie;
- Modernisierung der Kunsterziehung und Ausbildung von Spezialisten unter Berücksichtigung der Erh altung der russischen Schule;
- Teilnahme am kulturellen Leben, Verwirklichung der nationalen Kreativität;
- Steigerung des Innovationspotenzials;
- Verbesserung der Qualität und Verfügbarkeit touristischer Dienstleistungen: im In- und Ausland;
- Sicherstellung einer nachh altigen Entwicklung von Kultur und Kunst.
Allgemeine Systembeschreibung
Der Staat ist nach wie vor der wichtigste Akteur der Kulturpolitik in der Russischen Föderation, und die Exekutive behält ihre Schlüsselrolle in den Regierungsstrukturen. Der Präsident der Russischen Föderation wird ernanntMinister, der für den untersuchten Sektor zuständig ist, und die Grundsätze und Prioritäten der nationalen Politik im Parlament formulieren. Das wichtigste Beratungsgremium ist der 1996 gegründete Rat für Kultur und Kunst der Russischen Föderation. Seine Mitglieder werden vom Präsidenten ernannt und umfassen prominente Kulturschaffende, Künstler und Vertreter von Künstlerverbänden. Der Rat soll das Staatsoberhaupt über Kultur- und Kunstfragen informieren, den Austausch mit der Kreativgemeinschaft und Kulturorganisationen sicherstellen. Er schlägt auch Kandidaten für staatliche Auszeichnungen vor.
Mitglieder der Staatsduma setzen sich in Zusammenarbeit mit dem Kulturministerium für die Interessen und Bedürfnisse des Kultursektors, seiner Fachleute und Institutionen ein. Es gibt spezielle Ausschüsse für Kultur, interethnische Beziehungen und Informationspolitik, die Gesetze zur parlamentarischen Diskussion erarbeiten.
Das Kulturministerium der Russischen Föderation sollte Vorschriften erlassen, Staatseigentum verw alten und öffentliche Dienstleistungen in Bezug auf Kultur, Kunst, kulturelles Erbe, Kino, Archive, Urheberrechte, verwandte Schutzrechte und Tourismus erbringen.
Das Ministerium für Telekommunikation und Massenkommunikation bildet die staatliche Politik im Bereich Massenmedien, Druck und Verarbeitung personenbezogener Daten.
